70
Элвис Пресли.
Король умер – да здравствует Король!
Со дня его смерти прошло почти тридцать лет, но имя Элвиса Пресли по сей день известно во всём мире. «Фабрика» певца работает с необычайной мощностью, принося его потомкам и владельцам авторских прав более 25 миллионов долларов в год. Вот уже несколько лет он не покидает первого места в списке знаменитостей, которые и после смерти продолжают «зарабатывать» самые большие гонорары.
Элвис Аарон Пресли появился на свет 8 января 1935 года в маленьком американском городке Ист Тупайло, штат Миссисипи. Его брат-близнец родился мертвым, и Элвис оказался единственным ребенком в семье.
В 1985 году в США вышел биографический труд Элейн Данди «Элвис и Глэдис», посвященный исследованию родословной певца. Автор книги выяснила, что мать Элвиса, Глэдис Лав Пресли, урожденная Смит, по материнской линии происходила из ортодоксальной еврейской семьи Такеттов. Марта, дочь Нэнси и Абнера Такеттов вышла замуж за Уайта Мэнселла и от этого брака родилась Октавия Мэнселл, которая стала матерью Глэдис. Таким образом, утверждает Данди, поскольку по религиозным законам еврейство передается по материнской линии, Элвиса Пресли можно считать евреем.
Глава семейства Вернон Пресли работал плотником. Глэдис была четырьмя годами старше мужа. Она бралась за любую работу, которую только могла найти, – швеи, официантки, сиделки в больнице… В 1938 году отца посадили за подделку чека, и Глэдис с трехлетним сыном пришлось некоторое время существовать на пособие. Это было страшно и унизительно.
В 1948 году семейство Пресли в поисках лучшей жизни переезжает в Мемфис, штат Теннесси. Город в то время насчитывал около 300 тысяч жителей, и найти работу там было гораздо проще. В Мемфисе Элвис окончил школу и устроился на работу – сначала контролером в кинотеатр, потом в гараж водителем грузовика.
Музыка стала частью его жизни в девять лет, когда родители купили ему гитару. В десять он занял второе место на детском конкурсе певцов и в дальнейшем уже не расставался с инструментом.
В июле 1953 года Пресли случайно знакомится с Сэмом Филипсом, владельцем студии звукозаписи Memphis Recording Service. Юноша зашел туда, чтобы записать пластинку в подарок матери, а спустя ровно год вышла его первая профессиональная запись, которая стала поворотным моментом не только в его собственной жизни, но и в жизни миллионов людей по всему миру. Эта пластинка возвестила о начале новой эры – эры рок-н-ролла и Элвиса Пресли.
Год 1955-й. У Пресли появляется продюсер – полковник Том Паркер, выходец из Голландии, с которым Элвис будет работать до самого конца. Паркер договорился с фирмой RCA Records, которая перекупила у Филипса права на пять следующих пластинок Пресли за 40 тысяч долларов – сумму по тем временам астрономическую. Сам Элвис получил тогда гонорар в 5 тысяч и первым делом купил матери подарок – розовый «Форд».
Следующий год пресса назовет «годом вторжения Элвиса Пресли». Его сингл Heartbreak Hotel расходится миллионным тиражом, по всему миру появляются клубы поклонников Элвиса, а его лицо и имя теперь можно встретить на плакатах, значках, запонках, кепках, стенах домов, машинах, школьных партах, его даже татуируют на собственном теле. Помешательство доходит до того, что подростки собирают «на память» пыль с его авто.
За девять месяцев этого года Пресли заработал свой первый миллион.
Самое интересное, что Элвис на сцене и Элвис в жизни – это были два совершенно разных человека. Сценический образ, навязанный ему в первую очередь продюсером и самим жанром, родоначальником и первооткрывателем которого он стал, абсолютно не соответствовал тому спокойному, мягкому и «домашнему» Элвису, «маменькину сынку», каким его знали близкие. Он носил свою маску рок-звезды с великим мастерством и изяществом.

Глэдис Пресли с сыном.
Его стали приглашать сниматься в кино. Однако Голливуд не понравился его матери, которую он обожал и ко мнению которой всегда прислушивался. Глэдис ездила туда всего однажды, но сумела привить сыну собственную нелюбовь к «фабрике грез». До последнего дня Пресли относился к кино лишь как к способу зарабатывания денег. После него осталось более трех десятков кинофильмов, но все сходятся во мнении, что единственным их достоинством было участие в картинах Элвиса Пресли. Он не был великим актером, не был даже хорошим. И, несмотря на это, в 1960-х годах он получал миллион долларов за фильм плюс 50 процентов от доходов с проката.
В марте 1957 года Пресли купил огромное поместье Грейсленд в местечке Уайтхевен, под Мемфисом. В доме было 23 комнаты, где жили он, его родители и бабушка – мать отца. Казалось бы, мечты сбылись, вот оно – счастье. Но Глэдис не давала покоя ситуация, складывавшаяся вокруг ее сына, и его постоянное отсутствие. Она всегда очень переживала, когда «ее Эвиса» не было дома, ее пугали фанаты, днем и ночью стоявшие у ворот Грейсленда. Глэдис впала в депрессию и начала пить.
В марте 1958 года Пресли призвали в армию. Несмотря на то что службы можно было избежать, певец решил отдать долг родине. Хотя немногие служили так, как Элвис. Его направили в Техас, в Форт Худ, где он поселился в отдельном домике вместе с родителями, бабушкой и близким другом.
Летом Глэдис заболела и вернулась в Мемфис, где ее положили в больницу. Она умерла 14 августа.
Для Пресли это стало трагедией. После похорон матери он долго не мог прийти в себя. Когда же певец вернулся из увольнения, командование направило его в Западную Германию.
В Европе Элвис по-прежнему жил отдельно от остальных солдат, в его распоряжении был черный «мерседес» с личным шофером, рядом с ним все так же находились родные.
В Германии он познакомился со своей будущей женой, Присциллой Белью. Они поженятся лишь в 1967 году, а спустя пять лет расстанутся. Забрав с собой четырехлетнюю дочь, Присцилла уйдет от Короля рок-н-ролла к его инструктору по каратэ. Но это будет потом. А поначалу Пресли был влюблен, как мальчишка.
Ему было двадцать пять, когда он вернулся домой. За два года многое изменилось, и он прекрасно осознавал это. У молодежи появились другие кумиры, на смену его музыке пришла новая. Стоит ли продолжать? Нужны ли кому-то еще его песни? Эти вопросы постоянно мучили его.
В течение последующих девяти лет он мало появлялся на сцене. Из громких выступлений можно назвать лишь его исторический концерт с «Битлз» в 1965 году.
С середины 1960-х годов в жизнь Пресли входят наркотики. Он всегда презирал наркоманов: это жалкие, безвольные люди. Он, Элвис, не такой. Да, у него были проблемы: он страдал бессонницей, работа изматывала, на нем лежала большая ответственность – и он нуждался в лекарствах. Наркотики ему прописывали врачи. Ему внушали, что мир нуждается в нем, а он мечтал уйти в монастырь…
Его интерес к религии был неслучаен. Напряженное Б-гоискательство традиционно присуще американским течениям радикального бунтарства, и Пресли не стал исключением. Сначала он увлекался иудаизмом, выучил древнееврейский язык, посещал синагогу. Решил установить на могиле матери звезду Давида. Отец был несколько смущен: христианский памятник – и звезда Давида, однако промолчал.

Могила Глэдис Пресли с установленной на ней звездой Давида.
Впоследствии певец некоторое время изучал восточные религиозные культы, был горячим сторонником «Движения Иисуса», а еще позже зачитывался трудами Елены Блаватской. Однако заметим, что в последние годы жизни в его сценическом гардеробе неизменно присутствовало золотое ожерелье с подвеской в виде двух переплетенных букв еврейского алфавита – «хэс» и «йуд», составляющих слово «хай» («жизнь»).
Год 1969-й. Год триумфального возвращения Короля. Концерты следовали один за другим, успех был ошеломляющий. Но жить Элвису оставалось всего восемь лет.
За короткое время он растолстел и обрюзг, все чаще обращался к наркотикам, которые уже не помогали.В его жизнь и в его творчество входит страх: ему пишут письма с угрозами, требуют денег, куклуксклановцы сжигают его пластинки. Он все еще Король, но уже начинает сдавать свои позиции.
В 1976 году Элвис познакомился с Джинджер Олден и влюбился в нее. Он мечтал жениться снова, но не успел.
Последний год дался ему очень нелегко: во время выступлений он часто вынужден был уходить за кулисы, чтобы восстановить силы. На концерте в Балтиморе 29 мая 1977 года зрители подумали, что он пьян, а у него просто не было сил стоять, и он пел сидя. Концерт в Индианаполисе Пресли хотел было отменить совсем, но Том Паркер уговорил его выступить. Это был последний выход Элвиса на сцену.
Он вернулся в Грейсленд, и 16 августа его не стало: болезнь, наркотики и нервное истощение сделали свое дело.
Похороны были грандиозными. На кладбище Форест Хилл под Мемфисом был приготовлен огромный мраморный мавзолей. Но впоследствии тело певца захоронили на территории Грейсленда, рядом с его матерью. Захоронили в том месте, которое сам Пресли называл Садом медитаций.
Максим Василенко
Ежемесячный литературно-публицистический журнал и издательство.
Жизненный путь Элвиса Пресли стал воплощением американской мечты. Привлекательный юноша из бедной семьи в одночасье стал кумиром публики, разрушив стереотипы музыкального мира. Петь как черный, одеваться как черный, вести себя как черный - разве мог позволить себе добропорядочный белый американец подобные выходки в середине XX века? Нет. Элвису суждено было изменить это. Но какой ценой?
Краткая биография
8 января 1935 года в семье Вернона и Глэдис Пресли появился мальчик, которому дали имя Элвис Арон. Он родился в небольшом городе Тупело, штат Миссисипи. Семья не отличалась большим достатком. Вернее, денег практически всегда не хватало - Вернон не имел постоянного места работы, обрекая жену и сына на полунищенское существование.
Несмотря на нехватку средств, отец заботился о духовном развитии маленького Элвиса. Каждое воскресенье они ходили в церковь, где слушали негритянские госпелы. В то же время мальчик наслаждался блюзовым исполнением чернокожих соседей и с упоением слушал кантри по радио.
Учеба в школе, пение в церковном хоре и финансовые трудности - так прошло детство будущей знаменитости. Не изменил ситуацию семьи и бурный экономический рост США после Второй мировой войны. Нищета никуда не исчезла. Несмотря на все сложности, в 1948 году Пресли переезжают в Мемфис - родину блюза. Здесь жизнь юноши начала меняться. Он обзавелся друзьями, стал встречаться с девушками и хорошенько поработал над своим внешним видом. Для начала Элвис отрастил баки, затем набриолинил кок и сменил серый гардероб на яркий. В общем, внешне он стал напоминать типичного афроамериканца, чем вызывал недоумение окружающих.
Удивил Пресли всех и на выпускном вечере. Никто не ожидал услышать его пение. Но факт остается фактом: Элвис покорил публику и стал школьной знаменитостью.

Окончив школу, юный Пресли отправляется работать водителем грузовика. Одновременно он решает попробовать свои силы в музыке для того, чтобы услышать свой голос на пластинке. Элвис отправляется в звукозаписывающую фирму, которая предлагала записаться каждому желающему за определенную плату. Во время записи молодой певец очень заинтересовал владельца студии, Сэма Филлипса. Он попросил у Пресли телефон и перезвонил спустя… год. С этого момента началась новая жизнь под знаком рок-н-ролла.
Изначально Сэм предложил Элвису петь в стиле кантри, но попытки были неудачными. Тогда расстроенный молодой человек стал напевать старый блюз в непривычном ритме. Музыканты подхватили шутку, что привело в восторг Филлипса. Он не ожидал, что белый сможет так исполнить черную музыку. Запись было решено отнести на местную радиостанцию. Как итог - большой интерес публики к новоявленному певцу, которого слушатели приняли за черного.
В июле 1954 года на прилавках появляется первый сингл Элвиса «That is all right, Ma», получивший большой коммерческий успех. 19-летний юноша начинает выступать в местных барах, покоряя сердца молодых девушек не только своим голосом, но и необычными танцами.
В 1955 году Пресли разрывает сотрудничество с Сэмом Филлипсом и подписывает контракт с крупной звукозаписывающей компанией «RCA». Этот совет дал ему новый менеджер Том Паркер, который оказал огромное влияние на развитие карьеры талантливого музыканта. Правда, не во всех аспектах положительное, по мнению биографов и критиков.
Поклонники ждали новых песен Пресли. Весной 1956 года певец выпускает дебютную пластинку «Heartbreak Hotel», который предвосхищали 5 синглов. Это был настоящий успех. Его популярность стала стремительно расти вверх. И не только в музыкальном мире. Контракт с голливудской кинокомпанией «Парамаунт» открывает ему дверь в киноиндустрию.
В 1957 году Элвиса призвали в армию - молодой человек оказался годным к службе. Хотя певец и не жаждал подобного развития, все же решил исполнить свой долг перед страной и стойко переносил все сложности военной жизни. Чтобы поклонники его не забыли, Паркер выпускал новые пластинки и запускал рекламные акции с фотографиями певца в армейской форме.
Демобилизовавшись, Элвис вернулся к съемкам в фильмах и встретил Присциллу, будущую жену. Правда, на момент знакомства ей было всего 14 лет. Популярному музыканту пришлось ждать, пока девушка достигнет совершеннолетия, чтобы заключить брак. Это произошло в 1967, а через год у пары родилась единственная дочь, Лиза Мари Пресли.

К концу 60-х интерес к Элвису стал падать. Это доказывали и продажи альбомов и отсутствие внимания обычных прохожих на улице. Мириться с этим певец не хотел и принял решение вернуть былую славу. Вместо съемок в кинолентах он начинает записывать новые альбомы и выступать.
Напряженный график, уход Присциллы привели к тому, что Элвис стал злоупотреблять лекарствами, от которых у него развилась зависимость. Без них он не мог уснуть и чувствовать себя бодрым после пробуждения. Одновременно у музыканта развивалась глаукома, плохо функционировал желудок. Несмотря на проблемы со здоровьем, Пресли активно выступал. Последний пик его славы пришелся на январь 1973 года, когда его концерт на Гавайях транслировали в 36 странах.
16 августа 1977 мир облетела новость: ушел из жизни Король рок-н-ролла. Официальная версия гласит, что Элвис умер в результате сердечного приступа. Возле его поместья «Грейсленд» собралась многотысячная толпа поклонников, которые не верили в смерть кумира.
С того трагического момента прошло 40 лет. Но это не умаляет популярности Элвиса сейчас. Фан-клубы, недели памяти, выход новых альбомов после смерти, символика с изображением великого музыканта подтверждают одно: Элвис Пресли - настоящая легенда рок-н-ролла.

Интересные факты

Лучшие песни Элвиса Пресли
«Blue Suede Shoes» (слушать)
«Jailhouse Rock» (слушать)
«Love Me Tender» (слушать)
Напоследок, хотелось бы отметить несколько песен, которые Элвис никогда не пел, хотя публика пытается доказать обратное: «Umbrella», «Oh, Pretty Woman», «Only You» и «I Feel Good».
Фильмы об Элвисе Пресли и с его участием
Карьеру Элвиса условно можно разделить на три периода. В первом он усиленно занимался музыкой и своим становлением как певца, во втором - отдал предпочтение кинокарьере. Не добившись в кино должного успеха, снова посвятил себя музыке.
Всего Пресли снялся в 31 художественной ленте. Ни в одном не обходилось без его лирического баритона и оригинальных танцевальных движений певца, хотя он иногда противился этому. Фильмы в основном носили посредственный характер. Музыкант был готов к сложным ролям, которые ему неоднократно предлагали, но Том Паркер, менеджер артиста, ставил свои условия при подписании контрактов с режиссерами. Гонорар должен был быть не ниже определенной суммы. Этот момент не позволил Элвису, который всецело доверял Паркеру, развить актерский талант и показать себя с другой стороны. Так считают биографы музыканта.
Кинокарьера Пресли началась в 1956 году со съемок в фильме «Люби меня нежно». В этой романтической ленте он сыграл Клинта Рино, который женится на возлюбленной своего брата.

|
Фильм |
Роль |
|
«Солдатский блюз» (1960) |
Тульса МакЛин - солдат |
|
«Девушки! Девушки! Девушки!» (1962) |
Росс Карпентер - рыбак |
|
«Да здравствует Лас-Вегас!» (1964) |
Лакки Джексон - автогонщик |
|
«Рабочий по найму» (1964) |
Чарли Роджерс - байкер |
|
«Девушка счастлива» (1965) |
Расти Уэллс - музыкант |
Последний фильм Элвиса вышел в 1969 году и называется «Смена привычек». В отличие от предыдущих кинолент он носит драматический характер, а не комедийный.
Узнать больше о личной жизни музыканта, стать частью истории рок-н-ролла позволяют документальные фильмы. Так, лента 1970 года «Элвис: Все, как есть» повествует о гастролях в Лас-Вегасе. Режиссер Денис Сандерс заснял певца не только непосредственно на сцене, но и за кулисами, и в неформальной обстановке со своими знакомыми.
В 1972 году на экранах появился фильм «Элвис на гастролях». Примечательна запись телеконцерта «Aloha from Hawaii» 1973 года, посвященная выступлению Пресли в Гонолулу, столице Гавайи.
Остальные документально-биографические ленты выпускались после смерти певца. В одной из них, «Пресли от лица семьи Пресли», приняли участие Лиза Мари Пресли и Присцилла, бывшая жена.
Музыка Элвиса Пресли в фильмах
Список кинолент, в которых задействовано творчество Элвиса, можно перечислять бесконечно. Отметим наиболее известные, кроме кино, где играет сам Король рок-н-ролла.

|
Фильм |
Композиция |
|
«Пассажиры» (2016) |
«A Little Less Conversation» |
|
«Годзилла» (2014) |
«You"re The Devil in Disguise» |
|
«Одиннадцать друзей Оушена» (2001) |
«A Little Less Conversation» |
|
«Люди в черном» (1997) |
«The Promised Land» |
|
«Каспер» (1995) |
«Jailhouse Rock» |
|
«Форрест Гамп» (1994) |
«Hound Dog» |
|
«Настоящая любовь» (1993) |
«Heartbreak Hotel» |
|
«Крепкий орешек 2» (1990) |
«Love Me Tender» |
|
«Дикие сердцем» (1990) |
«Love Me Tender» |
|
«Таинственный поезд» (1989) |
«Mystery Train», «Blue Moon» |
|
«Смертельное оружие» (1987) |
«I"ll Be Home For Christmas» |
|
«Неприкаянные сердца» (1985) |
«When My Blue Moon Turns To Gold» |
Особенности творчества Элвиса Пресли

В чем заключается легенда Элвиса Пресли? Почему ему присвоили звание Короля рок-н-ролла? Ответы на эти вопросы дают понять значение творчества музыканта на становление современной музыки.
Заслуга Элвиса проста. Он популяризовал музыку, вызвал к ней общественный интерес. До его появления на сцене мало кто мечтал о карьере музыканта. Актерская деятельность была намного популярнее. Но его манера пения, смелость в смешении стилей привели к обратному эффекту. «До Элвиса не было ничего» - фраза, сказанная Ленноном, отражает этот факт.
Пресли помог перешагнуть консерватизм, царивший в музыкальном мире в начале XX века. Да, слушать и смотреть записи Фрэнка Синатры или Луи Армстронга приятно. Но в них не хватает той легкости, свободы и энергии, которая была в музыке Пресли. Именно этого требовала молодежь того времени. Элегантные смокинги сменили яркие образы, высокие стойки воротников с оголенной грудью. Дерзость была к лицу молодого бунтаря.
Отдельного момента заслуживает голос Элвиса Пресли, бархатный, сильный и завораживающий. Его баритон как будто был создан природой для лирических баллад, которые составили весомую часть творчества музыканта. Добавим к этому умение певца мастерски играть своим голосом и стремление к постоянному совершенствованию, чтобы понять успех Элвиса Пресли.
Таким был Элвис Пресли, смелым, обворожительным и талантливым. Но только на публике. Близкое окружение отмечает, что это был застенчивый человек, который с трудом заводил новых друзей. Но это не помешало стать ему первым, что доказывает интерес к его творчеству до сих пор.
Видео: слушать Элвиса Пресли
Элвис Пресли родился 8 января 1935 года в Тьюпело, в штате Миссисипи, в семье Вернона и Глэдис Пресли. Близнец Элвиса - Джесс Гарон умер во время родов. Семья Пресли была довольно бедная, и ее положение усугубилось, когда отец будущего певца попал в тюрьму по обвинению в подделке чеков в 1938 году, и был освобождён лишь через два года.
Элвис с детства рос в окружении музыки и религии: непременным было посещение церкви и участие в церковном хоре. Мать Пресли особенно следила за манерами сына, привив ему на всю жизнь исключительную вежливость и почтение к старшим. На своё одиннадцатилетие Элвис получил в подарок гитару, - взамен велосипеда, который семья не могла себе позволить. Вероятно, на такой выбор повлиял первый музыкальный успех Элвиса - за несколько месяцев до того он получил приз на ярмарке за исполнение народной песни «Old Shep».
В сентябре 1948 года семья Пресли была вынуждена переехать в Мемфис, где было больше возможностей для отца Пресли найти работу. Именно в Мемфисе Элвис Пресли начал более осознанно интересоваться современной музыкой, он слушал по радио кантри, традиционную эстраду, а также передачи с афро-американской музыкой (блюз, буги-вуги, ритм-н-блюз).
Он также часто посещал кварталы Биль-стрит в Мемфисе, где наблюдал игру чёрных блюзменов. Би Би Кинг знал Пресли когда тот ещё был подростком. Элвис часто бродил по негритянским магазинам, во время посещения которых у Элвиса выработался свой, ярко выделявший его стиль одежды.
Окончив школу летом 1953 года, 18-летний Элвис Пресли устроился работать водителем грузовика. Именно тогда он решил зайти в звукозаписывающую студию, принадлежавшую Сэму Филлипсу, и за восемь долларов записать под гитару пару песен. Отпечатанная в одном экземпляре двухсторонняя пластинка с песнями «My Happiness» и «That’s When My Heartache Begins» была формально запоздалым подарком матери Пресли, но подлинной причиной записи было желание Пресли услышать свой голос в записанном варианте.
К тому времени он уже определённо хотел стать музыкантом, но не знал в каком жанре - исполнять госпел, церковные гимны или играть кантри? Он также успел несколькими месяцами ранее выступить в клубе и на нескольких любительских концертах. Секретарь студии Филлипса записала данные Пресли, показавшегося ей любопытным исполнителем. На вопрос, к какому исполнителю наиболее близко его пение, Пресли ответил, что «такого нет», и попросил её позвонить ему, как только фирме Филлипса, у которого был свой лейбл Sun Records, потребуется певец. После этого он неоднократно бывал в конторе студии, в надежде получить работу и записал для себя ещё одну пластинку в начале 1954 года.
В июне 1954 года Сэм Филлипс решил записать несколько песен для Sun Records и для этого пригласил знакомых ему гитариста Скотти Мура и контрабасиста Билла Блэка. В поисках вокалиста, он по напоминанию своего секретаря решил попробовать Элвиса Пресли. Репетиции продолжались в студии несколько недель, и поначалу ничего выразительного не получалось.
5 июля музыканты на перерыве после записи баллады «I Love You Because» стали наигрывать «That’s All Right» (Mama). Это была блюзовая композиция Артура Крудапа, однако Пресли, Мур и Блэк придали ей неожиданный ритм. Услышавший игру в студии, Филлипс спросил музыкантов, что они играют? Те признались, что сами не знают. Филлипс попросил их повторить то же самое и записал песню. Аналогичным образом была записана песня «Blue Moon Of Kentucky», блюграссовый хит Билла Монро. Так родилось то звучание, которое искали Сэм Филлипс и сам Элвис Пресли.
Сингл «That’s All Right» с композицией «Blue Moon Of Kentucky» на обратной стороне вышел 19 июля 1954 года и разошёлся в количестве двадцати тысяч экземпляров, благодаря почти непрерывному проигрышу песни на радиостанциях Мемфиса.
По формуле первой пластинки (запись одной стороны на основе блюза, запись другой - на основе кантри) в течение года были выпущены синглы «Good Rockin’ Tonight» (сентябрь 1954 года), «Milkcow Blues Boogie» (январь 1955 года), «Baby, Let’s Play House» (апрель 1955 года), «I Forgot To Remember To Forget» (август 1955 года). Все эти песни стали не только неоспоримым артистическим достижением для самого певца, но и классикой рок-н-ролла, обязанного своим развитием в немалой степени именно работам Элвиса Пресли для Sun Records.
Стоит отметить, что его ранние пластинки не назывались тогда рок-н-роллом, а считались новой разновидностью кантри, оттого прозвище Элвиса Пресли в те годы было «Хиллбилли кэт», основываясь на определении «хиллбилли» - одном из устаревших названий кантри.
Ранняя музыка Пресли вызывала противоречивые мнения слушателей, так как радиослушателям того времени было непонятно, поёт ли белый исполнитель или негритянский (расовая сегрегация была тогда нормой жизни американского Юга), был непонятен жанр (популярная музыка, ещё с начала века, тоже чётко категоризировалась). И именно смешение всех этих элементов американской культуры ставится в заслугу Элвису Пресли.
Летом 1954 года начались первые выступления Пресли, Мура и Блэка (на афишах они все вместе назывались «Blue Moon Boys»). Несмотря на провал в популярном радиоконцерте кантри-музыки «Grand Ole Opry» в Нэшвилле в сентябре 1954 года, выступления «Blue Moon Boys» проходили с возрастающим успехом. Они много гастролировали по Югу, особенно по Техасу, иногда с ними ездили Джонни Кэш и Карл Перкинс, восходящие звёзды Sun Records. С октября 1954 года музыканты стали постоянными участниками субботних радиоконцертов «Louisiana Hayride», проходивших в Луизиане. Именно тогда родилась вызывавшая беспрецедентное возбуждение публики характерная хореография движений Пресли на сцене, заключавшаяся в неистовом раскачивании бёдер в сочетании с эмоциональными движениями рук и тела.
Эти выступления, а также новые синглы способствовали росту известности певца на Юге США, а к концу 1955 года и в национальном масштабе. Сингл «I Forgot To Remember To Forget» занял 1-е место в хит-параде категории кантри журнала «Биллборд». Это привлекло внимание полковника Тома Паркера, опекавшего в то время звезду кантри Хэнка Сноу. Паркер в течение года присматривался к Пресли, и заключил контракт с певцом в августе 1955 года на управление его делами, хотя формально прежний импресарио Пресли - Боб Нил - ещё год оставался его менеджером. Паркер понимал ограниченные возможности Sun Records и искал выход на крупные лейблы. Заинтересованность проявили в RCA Records, и 20 ноября 1955 года компанией был подписан контракт с Пресли. RCA также предусмотрительно выкупили весь каталог записей Пресли на Sun Records за 40 000 долларов, из которых 5 000 предназначались лично Пресли.
1956 год стал поворотным в судьбе Элвиса Пресли, принеся ему мировую славу. Первым синглом Пресли на RCA стала чувственная блюзовая композиция «Heartbreak Hotel». Песня не имела ничего общего с прежними записями на Sun Records, и это насторожило RCA, однако их опасения оказались напрасными: сингл занял 1-е место и разошёлся в количестве более миллиона экземпляров. Следом были выпущены сингл «I Want You, I Need You, I Love You», а также первый долгоиграющий альбом «Elvis Presley», впервые в истории звукозаписи тоже переваливший миллионную отметку. Тогда же последовали первые телевыступления Элвиса, вызвавшие шок у Америки и поклонение тысяч американских подростков. Музыка, одежда, движения, манеры и молодость Элвиса - всё было непохоже на обычных исполнителей кантри и уж тем более - на таких эстрадных певцов, как Синатра. В то же время поднялась волна возмущения со стороны старшего поколения, видевшего в Пресли вульгарность и бездарность. Особенно негативную реакцию вызвало телешоу Милтона Берля, на котором в июне 1956 года Элвис впервые исполнил песню «Hound Dog», что создало Элвису Пресли имидж «бунтаря», хотя сам певец никогда таковым себя не чувствовал. Примером отношения к певцу может служить телеведущий Эд Салливан, который первоначально заявил, что Пресли нет места в его шоу, однако затем не только пригласил певца на несколько передач, но и заявил в прямом эфире, что Элвис Пресли «действительно порядочный молодой человек».
Летом 1956 года вышел сингл «Hound Dog / Don’t Be Cruel», а осенью вышел второй альбом «Elvis» - и тот и другой заняли 1-е места, а сам Элвис к этому времени добился международной популярности благодаря выпуску пластинок за рубежом. Особого успеха Пресли добился в Великобритании и Германии. В октябре американский журнал «Variety» назвал Пресли «королём рок-н-ролла», а полковник Том Паркер стал единственным импресарио Элвиса Пресли.
Паркер был искушённым и весьма серьёзным человеком в шоу-бизнесе. Для своего главного и вскоре единственного клиента Элвиса Пресли он «выжимал» по максимуму доходы из всех переговоров, не раз устанавливая рекорды по договорённой сумме сделок. Между Пресли и полковником был заключён контракт, по которому 50 % дохода шло конторе Паркера, а полковник не вмешивался в музыку Пресли и его личную жизнь, однако и сам был совершенно неограничен в своей хозяйственной деятельности. Есть мнение, что Пресли терял миллионы вследствие неподконтрольных финансовых схем Паркера, кроме того, множество доходов не учитывалось налоговой службой, с которой после смерти певца начались проблемы у его наследников. Можно сказать, что Том Паркер создал и затем неустанно поддерживал бренд Пресли: он лицензировал выпуск авторучек, гитар, часов, календарей, одежды и прочих предметов с портретом или просто именем Элвиса Пресли.
Многие годы спустя стало известно, что Том Паркер был на самом деле нелегальным иммигрантом из Голландии, приехавшим в США в конце 1920-х годов, а его настоящее имя было Андреас Корнелиус ван Куйк. В «полковники» он был посвящён в 1948 году, но при жизни Элвиса эти факты не были разглашены.
Успех Элвиса Пресли в популярной музыке открывал ему путь в Голливуд, чем незамедлительно воспользовался Том Паркер, заключивший контракты со студиями 20th Century Fox и Paramount. Первым фильмом с участием Пресли стал «Люби меня нежно», премьера которого состоялась 15 ноября 1956 года. Пресли сыграл в нем второстепенную роль и исполнил четыре короткие песни, но именно на него шли миллионы зрителей в кинотеатры той недели. Давняя мечта Элвиса стать актёром осуществилась. В 1957 году вышли ещё два фильма - «Любить тебя» и «Тюремный рок», принёсшие Элвису быстрый коммерческий успех.
Пресли тяготел к драматическим ролям своих идолов Джеймса Дина и Марлона Брандо, однако его успех как музыканта принуждал киностудии давать ему более лёгкие роли, в которых его герой должен был петь, стремясь оправдать надежды поклонников. Четвёртый фильм с участием Пресли «Кинг Креол», снятый в 1958 году, считался наиболее артистичной работой Пресли в кино. Музыкальный материал первых фильмов Пресли был высокого качества, совершенно не уступая его обычной студийной работе. Параллельно, с 1957-го по 1959 годы продолжали выходить один за другим синглы Элвиса, занимавшие 1-е места: «Too Much», «All Shook Up», «Don’t», «A Big Hunk O’Love» и другие композиции.
Известие об уходе Пресли в армию вызвало протесты в стране среди молодёжи: в адрес армии и президента шли письма с требованиями отменить службу для певца. Между тем, это было взаимовыгодное предприятие. Пресли улучшал свою репутацию среди более широких слоёв населения, хотя сам переживал, что его карьере придёт конец. Армия надеялась поднять престиж службы и привлечь новых солдат. Осенью 1958 года Пресли был направлен в 3-ю танковую дивизию, дислоцированную в Западной Германии, во Фридберг под Франкфуртом. Но перед этим в личной жизни певца случилась трагедия: 14 августа в Мемфисе умерла его мать.
В армии Пресли выполнял обычные обязанности. Тем не менее, своё свободное время он проводил с размахом, недоступным другим солдатам: посещал кабаре Парижа, ездил в Италию, покупал автомобили, и в июне 1958 года, записался в студии. Пресли жил в отдельной квартире вместе со своими друзьями. Чуть позже постоянный антураж из друзей и родственников получил в прессе прозвище «Мемфисской мафии». Некоторые члены «мафии» знали Элвиса ещё со школы, некоторые появились во время службы в армии. Постепенно сформировался костяк «Мемфисской мафии», к которому периодически добавлялись новые члены.
Они окружали Пресли на протяжении его последующей жизни день и ночь, выполняя разнообразные функции телохранителей, лакеев, концертных промоутеров, музыкантов, и, наконец, просто друзей, без которых Пресли не мог обходиться. Именно они представили ему на одной из вечеринок в Германии 14-летнюю Присциллу Булье, которая в скором времени заняла в жизни Элвиса важное место.
2 марта 1960 года Элвис Пресли вернулся в Америку и 5 марта был демобилизован в звании сержанта, после чего сразу начались записи в студии. Итогом стал вышедший через месяц альбом «Elvis Is Back!», занявший 2-е место и считающийся одной из лучших работ Пресли. Из Европы Элвис вывез неаполитанские песни «O sole mio», «Sorrento», «La Paloma», и перепел их на английском языке. В течение 1960 года вышли новые синглы «Stuck On You», «It’s Now Or Never» («O sole mio») и «Are You Lonesome Tonight?», занявшие 1-е места в хит-парадах. Это не было рок-н-роллом, и для всех стало очевидным изменение не только музыки, но и имиджа Пресли, шокировавшего своих поклонников появлением на телепередаче Фрэнка Синатры. Отныне его творчество адресовалось не столько любителям рок-н-ролла, сколько обычным слушателям популярной музыки. Кроме того, по плану Тома Паркера, акцент карьеры Пресли должен был переместиться в более прибыльную сферу кино, что и произошло. Пресли перестал давать концерты, однако благодаря кино его могли увидеть несколько раз в год миллионы людей по всему миру.
Первым послеармейским фильмом с участием Элвиса стал «Солдатский блюз», повествовавший о службе американского призывника-танкиста в Германии. Фильм, несмотря на холодные рецензии, оказался одним из самых коммерчески успешных киноработ 1960 года. Не меньшей популярностью пользовалась звуковая дорожка к фильму с 12 песнями. Успех фильма убедил Паркера и самого Пресли в правильности выбора. Следом были сняты фильмы «Полыхающая звезда» и «Wild In The Country», которые стали попыткой киностудий дать Пресли обычный художественный киноформат, песен в них почти не было, и эти фильмы ожидало коммерческое фиаско. Тогда было решено вернуться к музыкально-комедийному жанру, и в 1961 году был снят фильм «Голубые Гавайи», ставший одним из лидеров кассовых сборов 1960-х годов в США и закрепивший формулу последующих кинофильмов Пресли. Успех «Голубых Гавайев» предопределил дальнейший путь певца: он почти перестал записывать альбомы с обычной, неголливудской музыкой.
Вследствие вынужденного подчинения определённым сценам в фильмах, кинопесни 1960-х годов Элвиса Пресли большей частью были весьма ограничены стилистически. Сюжеты фильмов были построены с учётом возможности Пресли исполнить до 10-12 песен, при этом певцу давались экзотические роли. Он играл спортсменов-автогонщиков, индейцев, арабского заложника, модного фотографа, танкиста, боксёра, ковбоя и других необычных персонажей. Профессиональные киноактёры и актрисы второго плана, как правило, значительно уступали Пресли в известности, - фильмы специально писались для певца; тем не менее, в ряде фильмов с Пресли снимались звёзды Голливуда: Чарльз Бронсон, Энн-Маргарет, Нэнси Синатра, Урсула Андресс, Анджела Лэнсбери, Мэри Тайлер-Мур и даже Курт Рассел, снявшийся ребёнком в мимолётном эпизоде. В фильмах героя Пресли обязательно окружали девушки, при этом нередко вводились маленькие сценки с детьми, - фильмы Пресли маркетировались для просмотра всей семьёй.К середине 1960-х годов битломания стала также явлением американской жизни. В свой первый приезд в Америку в начале 1964 года Beatles были приветствованы в прямом эфире шоу Эда Салливана телеграммой от Пресли. С этого момента начались попытки устроить встречу между «ливерпульской четвёркой» и идолом их юности. Встреча состоялась 27 августа 1965 года в доме Пресли в Калифорнии. Мероприятие было проведено в строжайшей тайне: не было сделано фотографий и пресс-релизов. Музыканты обменялись подарками, и спустя час были поглощены игрой на гитарах Участники Beatles с удивлением обнаружили, что в то время Пресли увлекался игрой на бас-гитаре. Маккартни позже вспоминал, что впервые увидел пульт дистанционного управления телевизором в доме у Пресли.
Встреча с Пресли произвела глубокое впечатление на Beatles. У самого Пресли, несмотря на его искренний интерес и гостеприимство, были смешанные чувства: в конце концов, именно Beatles стали невольной причиной того, что американская поп-музыка перестала быть популярной. Позже Пресли перенёс своё неприятие культуры хиппи и их музыки на Beatles, видя в них источник всего антиамериканского, что не мешало ему исполнять их песни на своих концертах.
К 1967 году Элвиса Пресли стало тяготить его однообразное кино, в котором он продолжал сниматься (выходило по три фильма в год); и хотя вырваться из студийных контрактов было нелегко, дело было не только в них. К тому моменту рок музыка изменилась, десятки групп «британского вторжения» сами сочиняли, играли и пели свои песни, которые теперь задавали тон всей индустрии. Пресли же принадлежал традиционной эстрадной школе исполнителей, которые пели специально написанные для них песни или перепевали современные хиты, - сам Пресли не написал ни одной песни. Певцу необходимо было найти новое звучание, которое он в итоге нашёл в кантри. Новые синглы «Guitar Man» в 1967 году и «U. S. Male» в 1968 году, позволили Пресли порвать с устаревшей манерой. Но подлинный переворот его карьеры наступил летом 1968 года.
В начале 1968 года Тому Паркеру пришла идея сделать выступление Пресли на телевидении. Проект представлялся как рождественский вечер с певцом, который исполнял пару традиционных песен. Однако сценарий Паркера не был претворён в жизнь. Продюсер NBC Стив Биндер увидел в Пресли желание сделать нечто более радикальное и интересное, нежели исполнение старомодных шлягеров. В итоге было разработано красочное шоу, состоявшее из нескольких фрагментов: джем-сейшна, выступления на сцене и театральных постановок. Джем-сейшн со старыми друзьями, включая Скотти Мура, вернул Пресли к истокам его музыки: блюзам и рок-н-роллу. Съёмки проходили 27-30 июня 1968 года. Одетый в чёрную кожу, идеально подходящую для имиджа «короля рок-н-ролла», певец исполнил свои старые хиты «Heartbreak Hotel», «Blue Suede Shoes», «All Shook Up», новые композиции «Guitar Man», «Big Boss Man», «Memories» и много других песен. Апофеозом шоу была последняя песня «If I Can Dream», проникнутая пафосом социального воззвания, нехарактерным для Пресли. Вышедший в том же году сингл с песней разошёлся в количестве миллиона экземпляров. Шоу было показано 3 декабря 1968 года на канале NBC, получило множество похвал со стороны критиков и вернуло к Элвису Пресли интерес широкой публики. Музыкант продолжал сниматься в фильмах, с конца 1966 года приносивших всё меньше прибыли, но петь в них почти перестал. Последним, 31-м по счёту художественным фильмом в кинокарьере Пресли стала картина «Перемена характера», снятая в 1969 году, в котором он исполнил роль доктора, работавшего в городских трущобах. В 1969 году Пресли окончательно вернулся из Голливуда обратно в своё поместье «Грейсленд» в Мемфисе.
Телешоу на NBC вернуло Пресли уверенность в поиске нового музыкального формата. Всю зиму 1969 года он записывался в «American Studios» в Мемфисе вместе с продюсером Чипсом Моманом, специализировавшемся на музыке соул. Результатом работы стали вышедшие в том же году два альбома «From Elvis In Memphis» и «Back In Memphis». В творчестве певца эти записи считаются одними из лучших, и хотя музыкальной революции на этот раз они не совершили, критики зачастую приравнивают их по свежести звучания к пластинкам на Sun Records. Высокое качество материала подтвердилось успехом новых синглов, занявших верхние строчки хит-парадов в 1969 году («In The Ghetto», «Suspicious Minds» и «Don’t Cry Daddy»); до этого синглы певца занимали 1-е место в последний раз в 1962 году.После шоу на NBC было решено, что Пресли вновь начнёт выступать перед публикой, и певец объявил о мировом турне. Концертным полигоном был выбран Лас-Вегас, бывший с 1940-х годов сосредоточием не только игорного, но и музыкального бизнеса. Певцы, как правило, заключали контракты на целый месяц выступлений в отелях. На Пресли повлиял пример британца Тома Джонса, выступавшего в конце 1960-х годов в отелях Лас-Вегаса и успешно сочетавшего рок-н-ролл и традиционные поп-баллады, звучание которых обогащалось присутствием эстрадного оркестра. Такой же формат избрал для себя и Пресли.
31 июля 1969 года певец дал свой первый за 8 лет концерт для широкой публики в гостинице «Интернациональ» в Лас-Вегасе. По сезонному контракту Пресли обязан был выступать в этом отеле каждый август и февраль по два концерта в день в течение последующих 5 лет. Выступления получили лестные рецензии в прессе, и следом вышли записи с концертов (альбомы «Elvis In Person At The International Hotel» и «On Stage»).
Вскоре Пресли нашёл свой сценический образ. В новом сезоне февраля 1970 года певец появился в ослепительно белых костюмах-комбинезонах, созданных его личным модельером. На каждый сезон или концерт у Пресли было приготовлено множество костюмов различных цветов и фасонов, зачастую украшенные стразами и расшитые золотом. Именно этот имидж Элвиса Пресли впоследствии являлся самым узнаваемым и имитируемым
С четвёртого сезона в феврале 1971 года все концерты Пресли открывались увертюрой Рихарда Штрауса к его музыкальной поэме «Так говорил Заратустра». Заканчивались его выступления неизменно песней из фильма «Голубые Гавайи» - «Can`t Help Falling in Love», допев последние строчки которой, певец под оглушительную барабанную дробь и грохот труб покидал сцену и моментально уезжал. Конферансье спустя полминуты объявлял: «Элвис только что покинул здание». Эта формула была возведена Пресли в ритуал, который он исполнял каждый раз на протяжении всей своей концертной деятельности с 1969-го по 1977 годы.
Всё лето 1970 года шли съёмки первого документального фильма о Пресли под названием «Всё, как есть» («That’s The Way It Is»), вышедшего в кинотеатрах в ноябре того же года. Зрители смогли увидеть, как Пресли записывал новые песни, репетировал и выступал на сцене в Лас-Вегасе. Частично показанные в фильме многодневные записи в студии того лета дали материал для новых альбомов - «That’s The Way It Is» в 1970 году, «Elvis Country» и «Love Letters From Elvis» в 1971 году. В основном это были поп-баллады и кантри-хиты. После новых записей с марта по июнь 1971 года, вышедших на альбомах с 1971-го по 1973 годы («Wonderful World Of Christmas», «He Touched Me», «Elvis Now», «Elvis»), регулярная студийная деятельность Пресли практически прекратилась, сведясь к эпизодическим и непродолжительным записям с минимумом дублей. В свою очередь, нередким стало включение в альбомы записей с концертов, ставших главным акцентом карьеры Пресли. «Burning Love» в 1972 году стал последним синглом Пресли, занявшим при жизни певца верхнюю строчку американского хит-парада (2-е место). При этом Пресли пользовался стабильным успехом в Великобритании, где нередко его синглы занимали места выше, чем в США.В ноябре 1972 года на экраны вышел новый документальный фильм, снятый весной того года во время турне по Америке, - «Элвис на гастролях», принёсший полмиллиона долларов в первую неделю проката и номинировавшийся на премию «Золотой глобус». Тогда же Пресли снова объявил о своих планах на мировое турне, не раз до этого так же анонсировавшегося, но которое так никогда и не состоялось.
Тем временем было подготовлено беспрецедентное шоу на Гавайях «Aloha From Hawaii». Спутниковая трансляция концерта из Гонолулу 14 января 1973 года собрала более ста миллионов телезрителей по всему миру. В силу технических особенностей выступление было показано в самих США лишь в апреле, а в мае двойной альбом с записью концерта занял 1-е место в американском хит-параде, и это было последнее первое место при жизни певца.
На билетах на подготовительный и транслируемый концерты на Гавайях не было указано цены - каждый зритель мог заплатить столько, сколько хотел, а все полученные Пресли деньги были затем переданы в Фонд по борьбе с раком в Гонолулу. При жизни Пресли его благотворительность фактически не освещалась. Между тем, каждый год он посылал чеки на сумму в тысячу долларов в 50 благотворительных учреждений Мемфиса, устраивал благотворительные концерты, платил за своих друзей, родственников и иногда совсем посторонних людей. Помимо благотворительности, Пресли любил делать подарки: все его друзья были не раз одарены машинами (известен случай, когда за один день певец приобрёл сразу 14 лимузинов, один из которых стал подарком случайному посетителю автосалона). Пресли также покупал дома, оплачивал свадьбы и счета своих друзей. На одном из концертов он снял свой перстень стоимостью почти в семь тысяч долларов и отдал его со сцены неизвестному ему лицу из публики. Не раз в середине ночи он вместе друзьями вдруг появлялся в автосалонах, ювелирных магазинах; также он нередко снимал на ночь целиком весь кинотеатр или парк аттракционов для себя и «мемфисской мафии».
Через несколько недель после гавайского концерта Пресли отыграл свой восьмой сезон в Лас-Вегасе, в течение которого певцу впервые пришлось пропустить несколько выступлений, так как стали давать о себе знать накопившиеся проблемы со здоровьем. На протяжении многих лет Элвис Пресли был зависим от официально прописываемых лекарств, которые стали для него наркотиками. Всё началось в армии, когда музыкант и его окружение принимали лекарства, чтобы иметь возможность проводить свободные ночи напролёт. Затем стали требоваться лекарства, чтобы можно было уснуть. Зависимость продолжала развиваться по возвращении из армии в Голливуд с его вечеринками и ночной жизнью. Пресли стал также употреблять лекарства, предназначенные для снижения веса, чтобы поддерживать форму для фильмов и позже - для гастролей. Плотный график сезонных выступлений в Лас-Вегасе (два концерта в день, в полдень и полночь, в течение 4 недель) также не располагал к естественному расслаблению: требовались лекарства, чтобы успокоиться после возбуждения от выступления.
К началу 1970-х годов Пресли находился в большой зависимости от прописываемых лекарств. К этому добавилась глаукома левого глаза, обнаруженная в марте 1970 года, вынудившая певца носить тёмные очки, и проблемы с желудком. Из-за болезни всё чаще стали пропускаться концерты (особенно в течение контрактных сезонов в Лас-Вегасе); в октябре 1973 года Пресли в первый раз попал в больницу, где прошел длительное очищение организма, а в с 1975-го по 1977 годы певец подвергался госпитализации ещё несколько раз. Любопытно, что сам певец совершенно не считал все эти лекарства наркотиками, так как они выдавались по рецептам его лечащих врачей. В итоге вместо того, чтобы пытаться решить проблему зависимости, Пресли предпочитал более внимательно изучать медицинские характеристики своих лекарств, чтобы избежать побочных эффектов и возможной передозировки.
Эта лекарственная нагрузка сказалась на повседневной жизни Пресли. У него развивалась подозрительность, комнаты его особняка были оборудованы коммуникационной системой «Intercom», позволявшей круглосуточно связываться c телохранителями, также по поместью были установлены камеры слежения. Кроме того, у певца полностью изменился режим. Все его комнаты в Грейсленде и в отелях были в полумраке, при помощи кондиционеров в его спальне устанавливалась предельно холодная температура, которую мог переносить певец, окна его гостиничных номеров также заклеивались фольгой, чтобы не допустить солнечного света и тепла. Спать Пресли ложился утром, а пробуждался во второй половине дня. Поэтому хождения по магазинам, поездки в кино и другие мероприятия проходили ночью. Такого же распорядка придерживалось и его ближайшее окружение «мемфисская мафия». В 2006 году в «Грейсленде» состоялась выставка на тему ночной жизни Пресли «Elvis After Dark».После рождения дочери Пресли стал отдаляться от Присциллы, вернувшись к своему обычному образу жизни. В ноябре 1970 года певец впервые упомянул перед журналистами о трудностях в семье, а через год Присцилла объявила об уходе от Элвиса к своему инструктору по карате. Официально развод был оформлен в июле 1972 года, и окончательно закреплён в октябре 1973 года. Лиза-Мари осталась с матерью, однако часто приезжала в Грейсленд. Сохранив фамилию бывшего мужа, Присцилла ушла в мир моды, а позже стала актрисой. Наиболее известные зрителям её роли в сериале «Даллас» и фильмах «Голый пистолет». Несмотря на потерю интереса к Присцилле, Пресли был подавлен самим фактом развода, и чувствовал себя преданным. Его депрессия отразилась на записываемых им тогда же балладах на тему расставания «Always On My Mind», «Separate Ways», «Take Good Care Of Her» и других композициях.
С июля 1972 года в жизни Пресли появилась новая постоянная подруга Линда Томпсон, в сентябре того же года переехавшая в Грейсленд и остававшаяся в нём до 1976 года, несмотря на постоянные измены со стороны Пресли. С конца 1976 года и до самой смерти певца его новой постоянной девушкой была Джинджер Олден.
Несмотря на все эти проблемы Элвис Пресли неустанно выступал на сцене: с 1969-го по 1977 годы им было дано около 1100 концертов в США. Его сезонные шоу в Лас-Вегасе так же продолжались, хотя самому музыканту они наскучили после первых двух-трёх лет, что отражалось на выступлениях: Пресли зачастую быстро пропевал свой репертуар, состоящий из старых хитов и немногих новых песен, при этом он более охотно вёл всё более увеличивающиеся монологи разнообразного характера (от рассказов о истории покупки бриллиантов до рассуждений о Библии). Качество концертов целиком зависело от настроения певца. В 1976 году сезонный контракт в Лас-Вегасе был прерван, и в дальнейшем Пресли выступил в Лас-Вегасе лишь в декабре 1976 года. Несмотря на то, что записи Пресли всё реже попадали в хит-парады, на концертах был полный аншлаг. Поэтому, несмотря на всё более холодные рецензии в прессе, любое его турне было успешным, что привело Пресли к финансовой и психологической зависимости от гастролей, которые следовали одни за другими, часто лишая певца необходимого отдыха.
К середине 1970-х годов для RCA Records стала очевидной апатия Пресли к записям в студии. После студийных «марафонов» с 1969-го по 1971 годы певец резко снизил регулярность записей новых песен. Снизилась и продолжительность сессий: Пресли пел под сопровождение небольшой группы, затем без него накладывались подпевки и оркестр, количество дублей было минимальным, записи прерывались по любому поводу. Ситуация была схожа с 1960-ми годами, когда Пресли концентрировал всё внимание на кинокарьере и почти ничего кроме кинопесен не записывал, теперь такой же акцент был перенесён на гастроли, и RCA были вынуждены искать новые пути для маркетирования певца. Начались многочисленные, прежде нехарактерные издания сборников, концертов, коллекционных пластинок Элвиса. Новые студийные записи предусмотрительно лежали на полках и выходили, когда становилось очевидным, что певец будет записывать новый материал, или наоборот когда новых пластинок уже катастрофически не хватало. С 1973-го 1975 годы вышли альбомы «Raised On Rock» (1973), «Good Times» (1974), «Promised Land» (1975), «Today» (1975) - состоявшие в большинстве своём из поп-баллад и песен в стиле кантри.
В феврале 1976 года RCA привезли свою передвижную студию в «Грейсленд», чтобы Пресли мог записываться, не выходя из дома (один из альбомов - «Raised On Rock» - уже был частично записан аналогичным образом дома в Калифорнии). Итогом стали 12 песен, которые моментально пошли на новые синглы и альбом, озаглавленный «From Elvis Presley Boulevard, Memphis, Tennessee (Recorded Live)» (в 1976 году часть шоссе, где находился «Грейсленд» была переименована в Бульвар Элвиса Пресли). Однако этот успех не удалось сделать регулярным: следующая попытка записи в «Грейсленде» в октябре того же года прервалась после записи четырёх песен.
В феврале 1977 года Элвиса удалось уговорить на запись нового альбома в студиях RCA. Певец вылетел в Нашвилл, но на сессии так никогда и не появился, сославшись на боль в горле. Собравшиеся музыканты вынуждены были разойтись. В итоге продюсер Пресли Фелтон Джарвис решил использовать весь оставшийся материал с домашних сессий 1976 года (6 песен) и дополнить его записями с последних концертов. Так в июне 1977 года вышел последний альбом Элвиса Пресли «Moody Blue».
Всю зиму и весну 1977 года Элвис Пресли активно гастролировал по Америке. Но в апреле его выступления неожиданно прервались из-за вынужденной госпитализации. Выписавшись из мемфисской больницы, Пресли вновь отправился в одно мини-турне за другим. Именно в это время Том Паркер вёл переговоры с «Си-би-эс» о съёмках нового телешоу, составленного из записей с концертов. Режиссёров, отснявших первые пробы, выступления Пресли привели в недоумение: перед ними была поставлена задача запечатлеть малоподвижную фигуру Пресли, его большей частью равнодушное пение и общий болезненный облик певца, к тому времени значительно набравшего вес. Съёмки, тем не менее, были назначены на 19 июня 1977 года в Омахе. Выступление было вялым и мало подходило для масштабного телешоу. Однако его компенсировал второй концерт в Рапид-Сити 21 июня, на котором Пресли был в хорошем настроении и полон энергии. Возможно, эти выступления не увидели бы свет, если бы не последовавшая вскоре смерть Пресли. Со времени телетрансляции шоу «Элвис на концерте» в октябре 1977 года компания Пресли неоднократно подтверждала своё нежелание выпускать эти телесъёмки на видео, ссылаясь на возможный вред имиджу «короля рок-н-ролла» со стороны СМИ.Окончив выступление в Индианаполисе 26 июня, Пресли вернулся в «Грейсленд», в котором пребывал в обычном бездействии, отдыхая перед новыми гастролями, назначенными на 17 августа. Последние месяцы его жизни были омрачены вышедшей в июле 1977 года книгой «Что случилось, Элвис?», написанной телохранителями Пресли, уволенными за год до публикации Редом и Сонни Вестами с Дэвидом Геблером. Ред и Сонни Весты были одними из самых старых и близких друзей Пресли, знавших его ещё со школы, и их увольнение было инициировано отцом Пресли, посчитавшим, что слишком много людей живёт за счёт его сына. В книге освещалась повседневная жизнь «короля рок-н-ролла», вызвавшая шок у миллионов поклонников по всему миру. Книга описывала агрессивные выходки Пресли в гостиницах, его наркотическую привязанность, болезненную подозрительность и многое другое, что до того было скрыто от публики. Элвис погрузился в депрессию, чувствуя себя преданным.
16 августа 1977 года Пресли, как обычно, приехал в своё поместье глубоко за полночь, вернувшись от зубного врача. Остаток ночи был проведён им в разговорах о предстоящих через два дня гастролях, о книге его телохранителей, о планах помолвки с его новой подругой Джинджер Олден. Утром Пресли принял дозу успокаивающих лекарств, однако спустя несколько часов, не имея возможности заснуть, принял ещё одну дозу, в данном случае оказавшуюся критической. После этого он провёл какое-то время, читая книги в ванной комнате, устроенной на манер будуара. Около 2 часов дня 16 августа Олден проснулась, и не обнаружив Элвиса в постели, пошла в ванную комнату, где нашла его бездыханное тело на полу. Срочно была вызвана «скорая помощь», доставившая Пресли в реанимацию, хотя было очевидно, что все усилия напрасны. В четыре часа дня было сделано официальное заявление о смерти, в котором было сказано о сердечной недостаточности, однако вскрытие позже показало, что причиной остановки сердца стала чрезмерная доза различных медикаментов. По другим данным - наркотиков, тем не менее, вследствие полузасекреченного характера расследования существует также множество других версий смерти наравне с популярной легендой, что певец до сих пор жив. После заявления о смерти, сразу стали собираться тысячные толпы поклонников у ограды «Грейсленда».
Пресли был похоронен 18 августа 1977 года, но сразу после его смерти возникли теории о том, что певец на самом деле жив. Уже через месяц его могила подверглась осквернению. Люди хотели проверить, на самом ли деле Пресли мёртв. В конце 1980-х годов появились публикации о «жизни» Пресли после смерти: певец, якобы, сознательно осуществил постановку своей смерти, чтобы удалиться от надоевшего ему мира шоу-бизнеса и предаться духовному совершенствованию. Теория о фиктивной смерти в 1977 году подпитывалась засекреченным характером медицинского расследования причины смерти, отсутствием фотографии тела певца, изменением среднего имени на могиле (Пресли, якобы, таким образом, не считал бы себя похороненным), и психологическим нежеланием миллионов поклонников принять столь неожиданные обстоятельства преждевременной смерти Элвиса. К этому добавились периодические свидетельства людей, якобы видевших Пресли в различных местах планеты. Эта теория прочно вошла в поп-культурную мифологию о Пресли, нередко с оттенком иронии. В 1991 году лос-анджелесская газета напечатала скандальный репортаж о встрече с «живым» Пресли. В 2006 году в американских СМИ появилась история о «тайной жизни» Пресли, который якобы умер не в 1977, а в середине 1990-х годов.
Тем временем его прах был перенесён в «Грейсленд» после попытки взлома его гроба, и после смерти Элвис Пресли остаётся одним из самых известных личностей мировой поп-культуры. Снято множество кино- и телефильмов, как биографических, так и имеющих лишь косвенное отношение к самой жизни Пресли. Его поместье «Грейсленд» является вторым в США после Белого дома местом по посещаемости (600 тысяч человек в год).
Музыка Элвиса Пресли продолжает издаваться. Периодически проводятся масштабные маркетинговые кампании, выводящие Пресли в верхние строчки хит-парадов. В 1999 году компания BMG основала новый лейбл Follow That Dream, который специализируется исключительно на выпуске музыкальной продукции Пресли.
Кроме того, Элвис Пресли находится на третьем месте среди величайших исполнителей всех времён и народов и величайших вокалистов по версии журнала Rolling Stone.
В 2009 году о Пресли был снят документальный фильм «Элвис Пресли. От начала до конца».
Elvis Aaron Presley - Элвис Аарон Пресли - создатель рокабилли - слияния блюза и кантри. Он не был первым исполнителем рок-н-ролла, но сумел стать наиболее коммерчески успешным его популяризатором. Мировая популярность не оставила его и после смерти, многочисленные его сборники переиздаются регулярно и в наше время. Биография его и музыка, наверное, никогда не перестанут находить массу последователей, просто любителей и фанатов. Продано более миллиарда его пластинок, Пресли - трижды лауреат И если кому-нибудь на этом свете не дано смерти и забвения, то это наверняка Элвис Пресли.
Знаменитейший музыкант родился в январе 1935 года в Городок Тьюпело, где жили родители Элвиса - Вернон и Глэдис Пресли, - был религиозен и музыкален, как большинство провинциальных городков американского Юга. Трудно определить, какие именно семейные корни питали талантливого мальчика: в его роду были выходцы из Германии, Шотландии, Ирландии, Нормандии и даже индейцы чероки.
Семья была небогатой, и это мягко сказано. Верховодила Глэдис, Вернон был характера мягкого, и, вероятно, именно это неумение защищаться повлияло на его судьбу, он даже два года провёл в тюрьме по странному обвинению в подделке чеков. Бытует мнение, что и тут его подставили.
Элвис Пресли, биография которого рассмотрена в статье, будучи мальчиком, буквально рос в церкви, с самых малых лет начал петь в хоре и так растрогал родителей, что на одиннадцатилетие они подарили ему гитару (на велосипед, о котором мечтал Элвис, средств не хватило). Возможно, гитару родители выбрали ещё и потому, что к тому времени Элвис пел уже не только в храме - он успел получить приз на ежегодной ярмарке после исполнения народных песен со сцены.

В 1948 году семья переезжает в штат Теннесси, в Мемфис, где было гораздо больше возможностей найти работу родителям Элвиса. Именно там знаменитый певец впервые прикоснулся к той музыке, которая сделала его жизнь. Именно эта музыка из негритянских кварталов помогла из обыкновенного мальчика сделать звезду, которой стал Элвис Пресли. Биография его как музыканта только начиналась.
Однако первые пробы моментальных успехов не принесли. Даже учительница пения в школе заметила, что петь он не умеет. Но Элвис упрямо брал уроки игры на гитаре, сбил дворовую музыкальную команду, с которой играл и пел прямо перед домом кантри и госпел. А его соседей по дому время от времени посещали братья Бернетты и Джонни Блэк. В будущем Бернетты - звёзды рокабилли, а Джон - басист в команде Элвиса Пресли.

Но это - в будущем. А пока Элвис накопил восемь долларов и записал две песни в студии Memphis Recording Service: "Моё счастье (My Happiness)" и That’s When Your Heartaches Begin. Сказал, что в подарок маме. Филлипсу Элвис понравился, он даже велел секретарю взять парнишку на заметку.
Однако дальше этого дело не пошло. Предложений не поступало, в квартет не приняли, в мемфисском клубе на прослушивании провалился. Все как один твердили, что певца из него не получится. И Элвис Пресли, биография которого была так незатейлива в те времена, продолжал водить грузовичок.
Только в июне 1954-го Сэм Филлипс вспомнил о понравившемся певце и пригласил его на пробы. Как исполнитель песни Without You Пресли впечатления снова не произвёл, но через неделю, репетируя с гитаристом Муром и басистом Блэком, во время перерыва начал наигрывать знакомый блюз в совершенно новой манере, да так увлекательно, что коллеги тотчас присоединились, а уже на эти звуки пришёл и сам Филлипс.
Так была записана That’s All Right, которую диск-жокей на радио был вынужден повторять по нескольку раз в час. Певцом, покорившим слушателей, был Элвис Пресли. Биография Пресли как музыканта началась именно в этот день. Через несколько дней, не выпуская удачи из рук, Пресли, Блэк и Мур записали Blue Moon of Kentucky - сингл стал четвёртым в хит-параде и был продан тиражом в двадцать тысяч экземпляров. Элвис Пресли, творчество которого только-только начали понимать, стал на тропу, предначертанную звёздами.

Элвис и его друзья по удаче начали выступать по клубам, на радио, записали второй сингл - Good Rockin" Tonight, затем ещё три и постепенно завоёвывали популярность. Уже через год пластинкам Пресли стало тесно на американском Юге. О певце начали писать в журналах "Биллборд", "Кэшбокс" как о будущей звезде кантри. В январе 1956-го был записан Elvis Presley - первая ласточка под именем "Элвис Пресли", альбомы которого после этого успеха записывало само вдохновение. А успех был грандиозным: первое место в хит-параде США, миллион долгоиграющих пластинок с этим альбомом был продан почти мгновенно.
Быстро нашла певца слава поистине национального масштаба, и даже более того: его синглы стали занимать первые места и в Англии, и в Канаде, и в Австралии, а также в Италии и Южной Африке. В СССР не продавались его пластинки, но в 1957-м он был как никто другой популярен в Москве. Итак, Пресли выступает на телевидении, даёт концерты и, конечно, записывает новый материал. А в октябре 1956-го его впервые назвали королём рок-н-ролла, это был журнал "Варьете". Рок-ролл Элвис Пресли придумал не сам, это сделали до него. Но лучшей современной музыкой в мире рок-н-ролл стал благодаря таланту, который Элвис вложил в исполнение.

Элвис в 1956-м снимался в кинофильме "Люби меня нежно", был очень этим увлечён и занят, но второй альбом - Elvis - был сделан им первоклассно. Как результат - первое место хит-парадов. Тогда же особенно прогремел совершенно незапланированный альбом, когда Элвис приехал в Мемфис навестить Сэма Филлипса. Там случайно оказались Карл Перкинс, и Льюис, музыканты устроили джем-сейшн, как выразились журналисты, "Квартет на миллион долларов". Million Dollar Quartet был издан не сразу, в 1980-м, когда не в силах был добавить хоть что-то к исключительной славе Элвиса, но фанаты плакали.
А Пресли продолжал сниматься в кино. Ему это понравилось. В итоге мы имеем девять кинолент - настоящее свидетельство обаяния певца. Именно тогда он (для фильма) покрасил волосы в чёрный цвет и больше не возвращался к натуральному цвету никогда. Разве что в 1958-м, когда ему пришлось послужить в американской армии. Да, и в армии был Элвис Пресли, биография у него вместительная.
Во время службы Элвис не дал ни одного концерта. Служил он в танковой дивизии, в Западной Германии. За это время он потерял мать и нашёл жену. Служил он весело: снимал домик, куда съехались его друзья, переселился отец и другие родственники, там и проводил время Элвис Пресли. Рок и тогда был в его жизни.
Присциллу Бьюли он впервые увидел четырнадцатилетней в 1959 году. Они начали встречаться и впоследствии поженились. Очень нескоро - в 1967-м. Службу в армии Элвис умело сочетал с записями своей новой музыки, постоянно выходили синглы и за год! четыре долгоиграющих пластинки с альбомами. А в 1960 году Пресли всё-таки затянула кинокарьера, и он переехал в Голливуд.

Фильмы, в которых играл Элвис, по большей части зрительского успеха не имели, за исключением "Голубых Гавайев". В принципе, все фильмы, где поучаствовал Пресли, были затеяны лишь ради его музыки. Тем временем в рок-н-ролл пришли новые звёзды, и были они ничуть не меньшей величины. Тенденции в музыкальной индустрии менялись под "британским вторжением": в 1965-м Пресли тайно познакомился с The Beatles.
Только "Битлз" и Элвис Пресли - фото, пресс-релизы и прочее отсутствовали. После этой встречи Пресли записал очередной альбом с религиозной составляющей - How Great Thou Art. За это сочинение он получил уже вторую награду "Грэмми". Основной задачей, поставленной перед звукорежиссёрами Элвисом, была такая: пересмотреть роль инструментов и довести звучание до уровня "Битлз" и
К 1969 году Элвис от рок-н-ролла практически отошёл. Его записи в Мемфисской студии American соединяют кантри, ритм-энд-блюз и эстраду. Здесь были выпущены два альбома с сессионными музыкантами студии: From Elvis in Memphis и Back in Memphis, которые считаются лучшими его работами.
В Лас-Вегасе Элвис Пресли, творчество которого словно второе дыхание получило, создал тот коллектив музыкантов, который сопровождал его до конца жизни: это рок-группа с гитаристом Бёртоном, негритянские вокалисты The Sweet Inspirations, госпельный квартет The Imperials - единственная группа, с которой Элвису впоследствии пришлось расстаться, заменив её на The Stamps, и группа эстрадно-симфонического оркестра из тридцати пяти человек. В течение месяца этот состав выдал на гора пятьдесят восемь концертов.
Ещё в 1958-м казалось, что впереди - абсолютно прямой, без всяких препятствий путь. Но случалось с Элвисом совершенно непредвиденное. Так, в 1962-м он вдруг пропал после концерта в Мемфисе. Каких только предположений не высказала пресса! А певец с пышным коком на лбу тем временем сидел в своём особняке и читал Библию. Правда, в перерывах стрелял из пистолетов прицельно - по дорогим безделушкам. Не чужды ему были ни скука, ни апатия, ни виски, ни наркотики.
Когда в 1967-м воссоединились Присцилла и Элвис Пресли (фото этого времени великолепны!), меланхолии, казалось, пришёл конец: как только родилась Лиза-Мария, Элвис начал гастроли и уже в 1971-м снова вошёл в десятку самых популярных личностей в США. Пять лет прошли безмятежно, и, если учитывать ритм жизни творческого человека, то это очень и очень много. Затем супруга забрала дочь и покинула певца, устав бороться с пагубными привычками своего мужа.
Пресли был одним из ста пятидесяти американцев, имеющих чёрный пояс, однако ни тренировки, ни близкое знакомство с Брюсом Ли не спасли певца от алкоголя, депрессий и обжорства. Он пытался бороться: то лечился у врачей, то голодал самостоятельно, но уже к середине семидесятых было понятно, что Элвис всерьёз болен. И вот в 1977 году, 16 августа, Пресли нашли мёртвым. В крови его было обнаружено четырнадцать
Присцилла горевала как никто, но ей хватило сил превратить Грейсленд, где почти всегда жил Элвис, в дом-музей. После Белого дома это самое посещаемое место в Америке до сих пор. Много кумиров знал мир. Тот же Синатра, от которого дамы в восторженные обмороки падали. Но Элвис - это другое. Таких страстей на земле ещё не было.
Смог осуществить великую американскую мечту – парень из трущоб стал миллионером. Хотя многие даже не догадывались, что скрывалось под красивым образом. И чем дальше уходит от нас ХХ век, тем загадочнее становится фигура простого паренька, который покорил своим голосом полмира.
1935 года в семье выходцев из Ирландии родился Элвис Аарон Пресли. Его брат-близнец умер при рождении, поэтому родители пристально оберегали своего сына. К пению Элвис пришел вполне естественным путем – в местном детском церковном хоре, а позже начал выступать на конкурсах. Уже в 10 лет Элвис получил второй приз за исполнение песни Old Shep. Конкурс юных талантов проходил на ярмарке в Алабаме.
Родители радовались, что у сына такое респектабельное хобби, и на следующий день рождения подарили ему акустическую гитару. Он сам выучил основные аккорды, слушая блюзы и старинные духовные песнопения. Вскоре семья переехала в Мемфис, Элвис окончил школу и нашел работу водителя грузовика в Электрической компании, зарабатывая в час доллар и 25 центов. А вечерами он занимался на курсах, чтобы получить специальность электрика.
Но карьера Элвиса Пресли
неожиданно повернулась в другую сторону… Известная музыкальная фирма Sun, которая принадлежала Сэму Филлипсу, имела дочернее отделение под названием «Мемфисская звукозаписывающая
студия». Несмотря на громкое название, «студия» представляла собой переоборудованный гараж и предназначалась сугубо для любительских записей. Туда-то в июле 1953 года юноша пришел с намерением напеть пластинку. Большинство музыкальных энциклопедий утверждает, что песня готовилась в качестве подарка ко дню рождения матери. Однако она родилась 25 апреля 1912 года, так что либо Элвис
решил записаться заранее (за 9 месяцев до события, что маловероятно), либо опоздал на 3 месяца (что еще более неправдоподобно).
В тот день в студии дежурила помощница Филлипса Марион Кескер. Желающих записаться было хоть отбавляй, и Элвис
послушно встал в очередь со своей побитой гитарой. Марион завела с юношей разговор, поинтересовавшись, в каком стиле он поет, на что получила ответ: «Во всех стилях». На вопрос: «На кого из певцов вы похожи?» – Элвис
заявил: «Ни на кого». Что-то в манере пения юноши заставило Кескер, хотя и с опозданием, включить магнитофон и «поймать» кусок первой песни и
полностью записать вторую. Элвис
заплатил 4 доллара, забрал свою пластинку и ушел.
Прошло еще долгих 8 месяцев, в течение которых Элвис вторично, в 1954 году, навестил студию, побеседовал с Филлипсом и напел еще одну любительскую пластинку, прежде чем дело сдвинулось с мертвой точки.
Как-то Филлипс получил из Нэшвилла демонстрационную запись неизвестного певца. Песня называлась «Without You» и была мелодичной балладой, исполненной под аккомпанемент одной гитары. Филлипс попытался выяснить фамилию артиста, но безрезультатно. «Придется подыскать кого-то другого», – сказал он. «Как насчет того парня с бакенбардами?» – спросила Марион Кескер. Вскоре на студию прибыл герой нашего рассказа. Увы, запись не удавалась. Сделали перерыв. Филлипс узнал, что Элвис хотел бы подобрать себе аккомпанирующий состав, и нашел ему музыкантов – Скотти и Билла.
На дворе стояло лето 1954 года… 5 июля Элвис
впервые перешагнул порог студии Sun в качестве
профессионального исполнителя. Через месяц Филлипс выпустил дебютный сингл Пресли. После того как диск-жокей местного радио по просьбе Филлипса прокрутил эту песню, в студию посыпались звонки слушателей. Одновременно с работой в студии Элвис
, Скотти и Билл, назвав свое трио BLUE MOON ВOYS, начали выступать в окрестностях Мемфиса, постепенно забираясь все дальше и дальше от дома.
Популярность Элвиса росла, а песня Baby Let’s Play House впервые попала в национальный хит-парад. Последний сингл Элвиса на фирме Sun поступил в продажу в августе 1955-го. Пластинка достигла вершины американского кантри-хит-парада и продержалась в чартах 40 недель! Так Элвис стал национальным феноменом. Одна за другой крупнейшие компании соблазняли Филлипса внушительными суммами, желая приобрести восходящую звезду.
10 января 1956 года появился на пороге студии звукозаписи RCA в Нэшвилле. Его полное энергии пение в сочетании с бесстыдными движениями на сцене завоевывало все большую популярность, продавались миллионы пластинок, а успех помог рок-н-роллу стать прибыльным музыкальным жанром. Открылась дорога целому поколению студийных исполнителей.
Еще никто не вызывал столько буйных девичьих восторгов, как Элвис , а это первый индикатор успеха. За Пресли закрепилась первая строчка в американском хит-параде с песней «Отель разбитых сердец».
Немудрено, что очень скоро он оказался в Голливуде. Первый фильм Элвиса назывался «Люби меня нежно». Герой-любовник – другого амплуа от идола было бы странно ожидать. Всего же за 15 лет он снялся в 33 лентах, и все они имели кассовый успех.
Узнав, что ему пришла повестка в армию, певец выбросил на улицу несколько шикарных ваз и подсвечников
из люкса отеля в Беверли-Хиллз. Менеджер привел его в чувство. Главный довод – двухлетняя разлука лишь подогреет к нему интерес, а возвращение можно подать как национальный праздник.
И вот, сопровождаемый эскортом фотовспышек, Пресли отбывает в местечко Форт-Худ. У него уже накоплено свыше 53 миллионов. Он еще не забыл о «баранке» и хорошо чувствовал себя в джипе, драил ботинки и, как все, брал «на караул». Вольнее Пресли служилось в Германии. Каждую неделю вылазка в Париж, а если очень надо, то и самолетом в Мемфис.
В одну из таких вылазок на армейской вечеринке в родном городе он загляделся на 14-летнюю Присциллу Буалье, дочь капитана ВВС. Блондинка смутилась, для Пресли это было столь непривычным, что он еще больше смутился сам. На следующий день Элвис при полном параде позвонил в дверь двухэтажного дома Буалье… Поскольку невеста была слишком молода, свадьбы пришлось ждать семь лет.
Казалось, впереди прямой и безмятежный путь. Но в 1962 году после очередного концерта в Мемфисе
певец пропал. Для бульварной прессы это стало новой жгучей темой, не отставали и большие газеты. А Элвис
в это время усиленно читал Библию в своем особняке и время от времени постреливал из пистолетов по дорогим безделушкам. Скука, апатия, наркотики и много виски – все это было. Элвис
жил от запоя к запою.
Только в мае 1967-го черной меланхолии пришел конец – он женился на Присцилле, а через год после рождения дочери Лизы-Марии начал гастроли. И в 1971-м он опять в десятке самых выдающихся личностей США. Целых пять лет Элвис и Присцилла были вместе – невероятно много для его ритма жизни. Потом, забрав их маленькую дочь, Буалье ушла, не выдержав привычек мужа.
В то время Пресли был одним из 150 американцев – обладателей черного пояса по карате. Он вызвался обучать своих телохранителей, братьев Уэст, которые впоследствии открыли школу. Элвис проникся карате настолько, что считал свои сценические успехи результатом его философии. Но это не спасло Пресли ни от тяги к алкоголю, ни от депрессий, ни от обжорства. Страсть к еде и наркотикам овладели им в который раз. Он бросался от горы деликатесов к голоданию – вес подскакивал и опускался столь же бесконтрольно. В середине 1970-х уже нельзя было скрыть, что Пресли серьезно болен.

с Присциллой
21 марта 1977 года, прервав свою гастрольную поездку, Элвис лег на обследование в госпиталь. Слухи о том, что у него рак, инфаркт или просто период отвыкания от лекарств, были уже неактуальны. Ближе всего к истине оказался слух об операции по борьбе с лишним весом. Но она уже не могла повлиять на самое страшное.
Пресли обнаружили на полу в ванной в имении Грейсленд. Бригада врачей 25 минут пыталась вернуть его к жизни. В крови было найдено 14 видов различных наркотиков. Повсюду валялись пузырьки с лекарствами. Запрещенных препаратов не нашли, хватило и медикаментозных.
Бывшая жена Элвиса Присцилла превратила Грейсленд в дом-музей и открыла его для посетителей. Сегодня в Соединенных Штатах после Белого дома это место – самое посещаемое как американцами, так и зарубежными туристами.
ФАКТЫ
14 января 1973 года выступление Элвиса в Гонолулу стало первым в истории концертом, транслировавшимся на 40 стран мира с помощью спутниковой телесвязи.

Для пропаганды карате Пресли сделал не меньше, чем для рок-н-ролла. Он расчистил пространство для Брюса Ли, снабжая карате бешеной и совершенно бесплатной рекламой.
Респектабельный тоже был кумиром, от него падали в обморок, а от Элвиса визжали, зверели, высвобождая все задавленные инстинкты. Концерты Элвиса Пресли превращались в беснования и погромы – таких страстей в Америке еще не было.
Обновлено: Апрель 13, 2019 автором: Елена